艺术传播的当代场境及传播策划(全文)(2)

栏目：艺术传播知识　　　作者：佚名　　　热度：

　　视觉文化和消费主义文化在艺术及其传播方面带来深刻的影响。

　　其一，文化产业或创意产业的兴起。精神消费的增长需求推动文化的工业化，也由此带来传统意义上的精英文化的衰落或边缘化。经典艺术品的“意义”和“深度”，以及艺术家为“美”的发现者和给予者逐渐被摧毁。

　　其二，后现代艺术的潮流涌动。在新的科技、媒介技术强权席卷一切，精英化，纯粹化的艺术山穷水尽的时候，新的艺术活动出现。因为对主流文化、精英艺术的反动，对博物馆体制的抵制，对艺术商业化的反抗，大地艺术、身体艺术、装置艺术、概念艺术、过程艺术等现代之后艺术应运而生，表达公众意识、多元价值观和自由创造精神。

　　其三，艺术波普化和卡通化。视觉消费需求旺盛，阿多诺，发现了文化工业给艺术成为的一部分。波普艺术家安迪沃霍尔宣称他就是机器。波普艺术从美术馆展览走向室外公共空间。90年代中后期，中国社会处于大众文化或消费文化，油画、雕塑领域出现“波普”和“艳俗”风，广获市场欢迎。进入新世纪，卡通文化一代，卡通化图式符号特征明显。

　　其四，艺术商品化和艺术市场的火爆。当商品以其显著的可视性，入侵到社会生活各领域，艺术品的天价不断制造，艺术价格成为媒体最热衷的内容，艺术产业成为政府最为关注的焦点。人们对光头、大头娃娃艺术的消费，与其说是在消费艺术，不如说是在消费景象价值。商品的使用价值逐渐被其外观的符号价值或景象价值所取代。艺术品的核心价值在于其交换价值。艺术市场把艺术创作变成可以兑换成人民币、美元、欧元等货币的商品

　　当文化大众化，高雅文化与通俗文化，纯文学与通俗文学的距离消失。面对消费主义文化，艺术的生产和传播，何为？是媚俗迎合式的适应，还是远离鄙夷式的清高，还是正视引导式的响应？当代艺术传播，需要综合经济上的考虑、文化上的责任、艺术的创新承传。

　　策划是复杂情境的积极应对。当代艺术传播面临上述复杂场境，需要传播策划的有效介入，以整合传播资源，开启传播创新，科学的受众分析，精准的受众传播。