纽约现代艺术博物馆（MoMA）近日宣布，因进入扩建及翻新的最后阶段，博物馆将于今夏起关闭，并于2019年10月21日重新开放，以全新视角呈现现当代艺术。
随着纽约现代艺术博物馆（MoMA）进入其4亿美元大修计划的最后阶段，博物馆将在今年夏季和秋季关闭四个月，对展厅进行重新布置，调整、整理整个系列，并将向公众重新讲述现代和当代艺术的故事。
毕加索和梵高的作品将仍旧在那里，但40，000平方英尺的额外空间将使MoMA能够将新的注意力集中在女性、拉丁裔、亚洲人、非洲裔美国人和其他被忽视的艺术家身上，例如，MoMA将关注日本实验摄影师Shigeru Onishi；又或者是出生在海地，现年81岁的画家Hervé Télémaque。
由于博物馆大门将于2019年6月15日至10月21日期间关闭，用以创造新的纽约现代艺术博物馆。到时，MoMA将放弃夏季旅游期间的收入。同时，博物馆将放弃其八十年来使用的基于学科的展示系统，三个展示楼层的展示骨架依旧按年代划分：五楼的早期现代主义（大约1880年代到19世纪40年代），位于四楼的二十世纪中叶的作品（二十世纪四十年代到七十年代）及位于层高较高的二楼的当代艺术作品。但博物馆现在将混合更多的媒介，并列呈现绘画、雕塑、建筑、设计、摄影、表演、电影和纸本绘画作品。
“新一代的策展人正发现到我们藏品中的丰富内容，并且在全球各地都有许多伟大的作品需要我们关注” 纽约现代艺术博物馆格兰·D·洛瑞（Glenn D.Lowry）表示， “这意味着原来的那些事物会被意想不到的事情取代。”
MoMA于2019年宣布了这一转变，包括博物馆将每六到九个月更新其常设展，并将从其永久收藏的展品中抽出部分作为新开馆展。不得不承认，现代和当代艺术没有单一或完整的历史。许多MoMA的馆藏都被忽视了。
因此，虽然观众仍然可以在展厅中看到如毕加索的《亚维农的少女》和梵高的《星夜》这样的亮点，但他们也可能会接触到不那么熟悉的名字，例如尼日利亚籍美国艺术家、编舞家Okwui Okpokwasili。
这次扩建项目由MoMA和DS+R设计事务所（Diller Scofidio + Renfro）、Gensler建筑设计公司共同合作完成，增加了4万多平方英尺的展厅空间，新馆还将在已被拆除的美国民间艺术博物馆（American Folk Art Museum）原址上扩建，并向西拓展至纽约西53街53号内，后者是法国建筑师让·努韦尔（Jean Nouvel）最新设计的摩天住宅大楼。
博物馆将重新开放拉丁美洲艺术，以及波普·L（Pope.L）和贝蒂耶·萨尔（Betye Saar）两位非洲裔美国艺术家的展览。波普·L（Pope.L）以其挑衅性的表演而闻名；而92岁的贝蒂耶·萨尔（Betye Saar）则以其拼贴画组合闻名。
“我们不想忘记我们拥有最伟大的现代主义收藏品”博物馆主席利昂·布莱克（Leon Black）说，“但博物馆并没有强调女性艺术家，并没有强调少数族裔艺术家在做什么，目前所展现的地理是十分有限的。”此外，他补充道：“那些总是被我们忽略的地方，现在真的应该成为我们所居住的多元文化社会现实的一部分。”
此外，哈林区工作室博物馆（The Studio Museum in Harlem）将呈现出生于肯尼亚的艺术家迈克尔·阿米蒂奇（Michael Armitage）的作品，该展览由工作室博物馆馆长兼首席策展人希尔马·古登（Thelma Golden）策展。MoMA也借此宣布工作室博物馆、MoMA和MoMA PS1已达成多年合作关系，将会带来更多激动人心的项目。到时，位于博物馆扩建后一楼的毗邻街道的展厅将免费向所有人开放，这将更好地连接博物馆和纽约市，拉近艺术与曼哈顿市中心街上来来往往的人们之间的距离。
古登女士称，“这种合作关系是一种新的合作模式，不同的机构可以融合在一起”，并补充说，“遵循前MoMA策展人卡尼斯顿·麦克希恩（Kynaston McShine）的脚步是有意义的。去年去世的麦克希恩先生在20世纪70年代开始了MoMA的项目系列，并‘让我有可能将自己视为一个策展人，了解自己的可能性’”。
而在馆长洛瑞看来，“这将扩大我们对一系列艺术家的了解，目前，我们对于这些艺术家的了解可能是模糊不清的。”
Remedios Varo，《The Juggler （The Magician）》
Wu Tsang，《We hold where study》2017年
在2004年的最后一次翻新期间，现代艺术博物馆曾临时搬迁至皇后区的临时空间达两年之久。该空间由日本建筑师谷口吉生（Yoshio Taniguchi）设计。但此次关闭时间较短，因此MoMA将不会搬迁。
当被问及中断的财务成本时，洛瑞表示，博物馆已预算为收入损失做准备了。（MoMA PS 1将继续开放）。在过去的几年里，纽约现代艺术博物馆收到了洛瑞曾称之为“你梦寐以求的礼物”的东西，即来自娱乐大亨大卫·格芬的1亿美元。同时，现代艺术博物馆宣布了另一个消息：超过2亿美元的捐赠，来自2017年去世的慈善家和银行家大卫·洛克菲勒。
没有现代艺术博物馆的夏季对旅游业的影响还有待观察。 NYC & Company总裁兼首席执行官弗雷德·迪克森（Fred Dixon）表示，“由于今年（MoMA）将提供这么多展览，我们预计不会出现任何负面的旅游影响。”
在新的现代艺术博物馆，一些特展仍将是特定的形式。观众可以在扩建的博物馆中找到几条可能的观展路线。
“他们还将找到一个新的两层工作室，用于现场和实验性项目，包括表演、舞蹈、音乐、动态图像和声音作品。另一个新的空间则是在二楼平台，那将是观众进行艺术创作和交流的地方。”馆长洛瑞表示，“我们试图创建一个舒适的、愉快的观展体验，让你在参观博物馆的时候从看艺术到谈艺术，再到思考艺术。”
据悉，全新的博物馆将于上午10点对外开放；而每个月的第一个星期四将开放至晚上9点，并开设一家经过重新布置的纪念品商店。MoMA的会员将率先体验这次改建结果，届时将有为会员准备的特殊的开幕活动和优先参观权。会员的福利还将包括一处全新的专用入口和存衣处、全年365天都可于上午9：30入场、展览预览以及定制项目。
新的“艺术常设展”将意味着展厅内的30%作品将在一年内发生变化，整个展览空间将在2022年重新编排。
洛瑞先生表示，“在任何时刻，观众都可以看到一些新的东西。”
在《纽约时报》评论员霍兰·科特（Holland Cotter）看来，新馆转变的优点有很多。重复参观博物馆的观众将获得新的艺术体验。观众可以获得新的艺术史，当然，旧的架上绘画正开始“腐蚀”。
但与此同时，科特认为，MoMA的组织将面临一定的压力。大型博物馆是笨重，缓慢的机器。幸运的是，大部分的转变和重新思考将分配给年轻的策展人。他们充满了21世纪的思想，需要通过挑战，来展示包括艺术文化广度的伦理。
目前，这些新的作品究竟将如何被呈现，更重要的还有博物馆的后续收购和展示模式（即，“扩张”只能以平方英尺或不断发展的哲学来衡量吗？），仍有待观察。